精美的欧洲教堂壁画举世闻名。现代人通过发达的网络，几乎可以足不出户看世界，网络上的文章、图片、视频一应俱全，那么19世纪的欧洲人呢？他们碍于各种条件限制，甚至无法走出自己生活的小城镇而生活，他们该怎么欣赏教堂壁画呢？
先引用一段北京大学朱青生教授在《版画的渊源》文中的话：
现代版画的概念实际上是人类现代化的开始，也是现代知识传播的起源。……作者只能在他的体力和活动范围之内创作，观者只能在作品物质载体的流动范围内且自身在场的状态下欣赏，也就是说，制作无法脱离肉身所能生产和接受的范畴，因而不能够诉诸广泛的传播。
版画解决了这个问题，其所具备的技术能够下真迹一等地复制图画和视觉形象（在西方文艺复兴以来的艺术概念中等价），卡洛版画就是这样的典型代表。
版画的现代化是由卡洛所代表的这种类型的“现代版画”开始的，这个问题在中国到目前为止并没有很好地被普及和了解，卡洛版画的收藏帮我们弥补了这个课题。
卡洛版画，也是本次展览
“2016年文化部全国美术馆馆藏精品展出季优秀展览·透视东西——黑龙江省美术馆馆藏十七至十九世纪中外版画作品展”
的其中一个部分
那么问题来了！！“卡洛”是谁呢！！
卡洛·拉西尼阿
Carlo Lasinio（1759-1838）
卡洛，意大利版刻师，出生在意大利特雷维索，但工作主要在佛罗伦萨。卡洛的画家生涯始于他在威尼斯美术学院（Accademia di Belle Arti）期间，初期以油画创作为主，但很快他便转而开始主攻版画创作，特别是在1778年到佛罗伦萨以后。在1787年至1789年，卡洛因蚀刻铜版画的创作而得名，他在佛罗伦萨学院教授版刻，1800年，他成为教授。
卡洛曾经于1789年在佛罗伦萨创作了一些描绘壁画和油画大师的作品。他的画像创作人物形象还包括著名的意大利探险家克里斯托弗·哥伦布和阿美利哥韦斯普奇。除了美术创作以外，他还曾经在比萨建立学院。
高亮！！！本次展览展出的32幅大铜版画，是卡洛从1812年开始创作的，题材内容为佛罗伦萨最著名的文艺复兴时期的壁画。
好了，说了这么多，是时候进入正题了！
《逐出伊甸园》是15世纪早期画家马萨乔创作的湿壁画作品，意大利文艺复兴绘画的奠基人，被称为”现实主义开荒者“。他的壁画是人文主义一个最早的里程碑，是第一位使用透视法的画家，在他的画中首次引入了灭点。
马萨乔《逐出伊甸园》与卡洛《亚当的堕落》
所以说，从《逐出伊甸园》到19世纪初卡洛的《亚当的堕落》，实际上也代表了现代科学发展带来的知识、文化传播历史。甚至为了强调版画艺术家的个人主观色彩，从湿壁画到铜版画之间并不是全然复制，由于铜版画制作过程的复杂性、偶然性，使得铜版画艺术独具特色，渐渐成为无法取代的一个画种。
在卡洛版画中间，无论是Domenico di Ghirlandajo的作品，还是Lippi的作品，都会变成“同一个人”Lasinio（卡洛）的作品，即版画家的作品，版画因而成为了专门画种，版画家、刻版匠也成为专门职业，在作品中所具有的美感就成为了被欣赏、追求、比较和分析的目标和方向，这个目标和方向也一直传承下来。
由于版画的这种独立性，版画开始出现了异化，对于这种复制技术中的微妙之处进行独特和充分的使用，使得艺术出现了一种新的创造。
接下来展示一下其他的卡洛版画作品~
《圣以利沙伯来访》
《圣施洗约翰的诞生》
《圣方济各接受圣痕》
6月15日至7月16日，展览将在莞城美术馆展出，期待与你共同欣赏19世纪版画原作。
编辑：陈佩琳
文字介绍：《版画的渊源》（节选）朱青生
