本文作者:sukai

包含文学艺术真与美的关系是的词条

sukai 2023-10-15 154

  诗意是什么?是用很多形容词,曲折拐弯,不直说真 意,用不连贯通畅的语句,让人“丈二和尚摸不着头脑”,在 云雾里猜谜,自愧无力领会,却又崇拜诗人高深莫测吗? 这是对诗意的误解。那么,诗意是什么呢? 真正的诗意,情浓于酒,能使人心醉,心花怒放,心驰 神远,想象上天入地,像展开了翅膀,飞跃高空万里。实际上 没有翅膀,却可比喻、形容、联想,描写出了“诗意”给人的真切感觉,又提升精神境界,无限高远,隽永深长,情意无 限。 诗意似酒。酒也是水,但已不是平常的水,而是提炼、 加工了的。

  汤胜天作品

  五粮加水,发酵,再炼出了精华,浓缩,能使人兴 奋,激动,味之无穷无尽。其中寄托了人的理想追求。它能激 起人的热情,也能给人以慰藉;既能使人在闲适中感到自由自 在,也能激发起人热血奔涌的奋斗豪情。 诗意是跳高、漫舞,是舞蹈,是花样溜冰,无限曲折 美妙。酒和水,散步与跳跃、舞蹈,诗和散文,两者各有所 长,都是人所需要的,都能使人美化感情和精神。两者又可相 互渗透、结合,满足人的精神需要,表现不同的精神要求。 诗意不离形象,又超越现象,从具体现象提升到万物一 体和谐、融合的美妙境界,超越现象,提升到理想的激情抒 发,鼓舞人追求理想的热情。诗意,能让人透视现象,超越现 象,感受到肉眼看不见的内蕴感情、精神,如痴如醉,如梦如 幻,飞翔高空,潜游入海,无限舒畅。 诗意不是反映事实,超越事实,达到高度的感情真实。

  汤胜天作品

  诗和文艺,可以、应该、必须虚构,不离现实,又高于现实,充 满理想的追求,其中充满作者经历了无数真实、现实、事实 中得来的感受、经验、酸甜苦辣的体验和感情,契入心灵深 处、刻骨铭心、感动至深,取得的感情经验,其中融入了在实 际生活中不便、不易、不可能说明白的,记不清、说不明白的 深情厚意。它来自经验过的生活事实,不离生活真谛,又高于 生活事实,是比生活事实更高更深的感情真实,它是人人普遍 都有、都相通、都能心领神会、共鸣同感的真情。 诗意高于生活现象,但它始终不离开对生活现象的直 接感觉和体验。也就是胡塞尔现象学所说“原始直观(直 觉)”,海德格尔所说的在情绪状态中的“原始现身”。原初它是生活经验中直观整体、形状、质态、形象时产生的被吸引 而产生的感觉。很多现象打动人的感情,激起心灵的共鸣感 应,使人得到愉悦的精神享受。这是一种新感性,不是对生活 的刻板反映的模仿,也不是主客两分的认识获得的本质概念的 演绎。它要突破和超越认识得到的理性概念,契入心灵感情的 情趣、精神,是一种新感受,其中融入了激动人心的理想追求 和热切感情。这才是诗意的最重要的内核。

  汤胜天作品

  现在我们都说“要诗意地栖居在大地之上”,那么,什么 是“诗意”地栖居?至少它不是庸庸碌碌,只求感官低级的声 色犬马之乐。要活得有意义,有价值,有崇高、丰富的理想追 求。不是爬行的现实主义、自然主义,而是有理想,与浪漫 主义相结合。要脚踏实地,接地气;又要高瞻远瞩,高于生 活,提升到理想高度,有向上奋斗的追求。我们说美是一种感 觉,不离感觉,但它又不是一般的感觉,还要能感觉到弦外之 音,言外之意,味外之旨,象外之象,要融理想、觉悟、精神 追求于感觉之中,有百感交集、心领神会、百味杂陈、一言难 尽、一以当百的深厚情味在内。它有需要人心领神会的深广内 涵。 文艺可以虚构现实中没有的神话,想象虚幻的想象世 界,但都必须有来自生活的真情实感。可以改组和创造出魔幻 世界,但它们却都有人世间的真情实感,所以才会能感染、感 动和美化欣赏者的感情,使之趋向真善美,憎恶丑恶,才会能 唤起欣赏者的心弦共鸣,能超越平庸,美化其追求幸福理想的 感情和精神世界。 审美活动,是人有寻找和追求生活的意义和价值,寻找 和追求美的意向的活动,而不是要寻求现实现象里面的本质概 念的理情认识。这个意向充满对理想追求的热烈感情,而不是 冷静的理性认识活动。文艺也不是对这种本质认识的形象演绎。

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  汤胜天作品

  曹禺就说过,他写《雷雨》,没有想到“要暴露大家庭 的罪恶”,“没有鲜明地意识到我是要匡正、讽刺或攻击什 么”,而是“隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我。我 在发泄着被压抑的愤懑,毁谤着中国的家族和社会”。曹禺 说:他“写《雷雨》是在写一首诗”,其中的“诗意”就是他 从生活实感中产生的内心深处对理想人生的追求。易卜生也说 过,他创作《玩偶之家》的初衷是在写一首“诗”。他们都在 热烈地抒发自己追求理想的热烈感情,所以他们的作品都是他 们从内心深处唱出来的“歌”,流出来的“诗”,所以其中有 充满、洋溢着感动人浓烈的“诗意”。 诗意就是含蓄隽永的情意,是弥漫在形象整体的体系里 追求理想情意的核心。诗是最集中、最凝炼、最高的艺术,常 常可以作为艺术和美的代表。 明末清初的戏剧家李玉,在《南音一簌·序言》中说: “原夫词者,诗之余。曲者,词之余也”。黄宗羲在《胡子藏 院本序》中说:“诗降而为词,词降而为曲”。他们认为, 词、曲都是诗的延伸发展。亚里士多德的名著《诗学》,把 戏剧作为诗歌体裁来论述。莎士比亚的戏剧用诗的语言来表 现。

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  黑格尔评价戏剧“无论在内容还是形式上,都要成为最完 美的整体,所以应该看作诗,乃是一般艺术的最高层。”西方 甚至把它称为戏剧诗。现代美学家苏珊·朗格说:戏剧应当是 “一首可以上演的诗”,要创造有诗意的视听效果,创造充满 弥漫的诗意的氛围,加强感染人的审美力量。 文艺,审美创造的欣赏,都不是寻求对抽象本质的理性认 识,而是追求感情、精神的诗性、诗意,即抒发情志神韵。 这些,都不能离开具体生动地形象、现象与人们追求理想的 情趣。其目的,就是国让观赏者称心如意,惬意欢畅,身心 愉悦,丰富对诗意生存的审美体验。世界万种事物不是与人(主体)对立的客体,而是与人情意相通、相契合,对人生命 有感应相契的,能与人互动、契合的关系,这就不是主客对立 性的关系,而是“主体间性”的互动契合、感应关系。这些在 我们的美学观中,是一个有重大战略意义的转变和变革。它变 革的中心目的就是要追求人类诗意的生存。生活中的这种审 美经验也是文艺要传达的审美经验,也就是要让我们在现象 “有意味的形式”和审美意境中直觉到对审美诗意的体悟,展 开想象,参与诗意生存的审美创造,创造更多、更丰富、更美 妙、更让人惬意舒心的诗意。

  汤胜天作品

  诗意是我们在寻求生活世界的美好理想的意向活动中, 从形象中直接感觉到的,我们所喜爱和追求的理想,也就是 美,它能使我们愉悦、神往、感动、陶醉,并且振奋起来,以 更大更高的热情去创造更美好的未来。因为诗意有这样重大的 美学意义,所以我们要花费这么多的篇幅和精力来探索它,而 且还要继续不断地探索,永无穷尽。

  文章来自于微信公众号《艺术导读》 公众号ID:daodu777 ,也可添加小编微信(xiaopeng332011603)投稿交流、咨询文中所展示作品。

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